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《继续的朋友们第31话》~略带青涩的漫画,干净清新的画风。文章有详有略,内容生动具体与形象语言的描绘,使读者仿佛置身于梦境一般,剧情语言朴实而含义深刻及耐人寻味,情节更是精彩曲折及妙趣横生,令读者爱不释手~是广大读者心中的一本清新秀逸漫画著作! 各位书友要是觉得很赞的话,请不要忘记分享这编文章给身边更多的喜欢漫画朋友阅读噢!
漫画作为一种艺术形式存在,首先必须具有审美价值。
漫画艺术的审美价值主要表现在思维美学形态和视觉美学形态两个方面,二者之间是不可分割的,他们相互依存,相互联系,构成了漫画艺术美的基本形态。
1、思维美学形态
漫画1
任何一类艺术是通过人的思维活动来完成的,漫画艺术也不例外。漫画通过夸张变形,诙谐幽默和荒诞不经等手段,表达事物的精神实质,并向人们传递文学和哲学理念。欣赏者通过思维活动对这种不协调和出乎意料的状态下,产生审美的愉悦和快感,并形成了审美情趣。
漫画既是讽刺与幽默的艺术,也是悖缪和逆向思维的艺术,漫画最大的艺术特点是,它以丑的形态开始,却已获得美的愉悦结束,因此也有人称漫画为审丑艺术。众所周知,美与丑是相对立的,但是他们又可以互为转化。生活中的丑和艺术中的丑是不同的概念和本质上的区别。在现实生活中,邪恶的思想和丑陋的行为总是隐藏在美的形态中,俗话称之为:金玉其外,败絮其中。当丑暴露无遗时,人们就会对其美丽的外表产生厌恶之感,因此美转化为丑。反之,艺术的丑是艺术家通过对事物主体进行艺术加工和刻画,以丑的形态出现,人们对这种丑的形态加以分析和判断,通过对丑的否定而达到对美的肯定,因此,产生漫画艺术的审美情趣。
无论现实生活中的丑还是艺术中的丑,虽然他们的外部形态并没有发生变化,但他们却在人们的观念中发生了质的变化,美的转化为丑的,丑的却变成美的,这种美与丑的转变便是人们的思维过程的变化。这是思维美学形态产生了审美价值。
2、视觉美学形态
众所周知,漫画又是视觉艺术,它囊括了一切绘画表现手段,通过对漫画作品的描绘,对漫画主题起到了渲染和烘托作用,使漫画主题思想深化。
由于漫画表现手段丰富,形式多样化,不免使人产生误解或模糊的认识,分不清有多少绘画表现形式。因此,我们有必要对丰富多彩的绘画表现形式进行理性和科学划分,便于对漫画的表现手段有个清楚地认识,并了解和掌握视觉美学形态。
从这些丰富的表现手法上来分析,不难发现有两种类型尤为突出:一类注重构思,把绘画手段当作表达思想的载体,我们姑且称其为“点子派”;一类是注重漫画的视觉艺术效果,通过细腻的刻画来烘托漫画的主题思想,这种类型的漫画称之为“技法派”。无论点子派还是技法派,他们只是侧重于不同形式的表达方法,最终还是服务于漫画主体。
漫画2(15张)
对于漫画的表现形式,基本上可以概括为两大类:其一,突出构思、概括性强、画面简洁的简笔画;其二,注重艺术、叙事性强、刻画入微的繁画。前者在作品中更多的体现作者敏捷的思维和哲学的理念,通过简洁的画面表达出明确的主题和丰富的思想内涵;后者通过细致入微的描绘强化了视觉艺术效果,艺术含量高,体现了作者的思想睿智和扎实绘画功底,营造一种非现实的虚拟场景,引起人们的欣赏趣味,并从中体会作品的主题和思想内涵。虽然二者的表现形式不同,但其结果却是殊途同归。最终目的是达到漫画特有的功能。
综上所述,现代漫画艺术形成了多元共存的格局,客观地说,表现形式不局限于上面谈到的二种类型,它可以运用现代美术的一切手段,也可以运用装置艺术、行为艺术等等。但是,如果从审美价值的角度说,任何形式的表现手法,都离不开高度概括的和细致描绘的二大类型,对于漫画艺术都是具有价值和意义的。在当代艺术领域中,真正懂得漫画艺术内涵的人并不多,相反的,很多人囿于偏见或一知半解,将漫画艺术简单化并错误地理解成为“小儿科”、逗笑艺术。
如果进一步联系当前的现实,漫画艺术精神的现实针对性就更清楚了。其实漫画艺术的真正内涵是文学的、哲学的理念,科学的世界观和人文主义思想的艺术,它的核心法则是合乎自然,合乎人性。因此,从这个意义上理解,漫画艺术具有革命性的意义,因此更具有现实的审美价值。漫画是永恒的艺术。
漫画家是一类以从事漫画创作的人。由于漫画有传统漫画和现代漫画的区别,所以也有专门从事传统漫画创作和现代漫画创作的漫画家。
传统漫画家
传统漫画家以专门绘制传统漫画为主。由于传统漫画绘制简单,所以绘之的人很多。但不能把所有绘制过传统漫画的人都称为传统漫画家,因为其中不少人不过是因为一时兴起才创作的。只有一生从事传统漫画创作工作的人方能称为“传统漫画家”。但因传统漫画的商业性不强,画家本身很难从中获得太多利润,故无法保证生活的需要。加上传统漫画业日渐衰落,真正符合传统漫画家标准的人非常有限。然而正因这些经济收入微薄的人,仍然坚持创作,传统漫画艺术才能得以发扬。
现代漫画家
现代漫画家以专门绘制现代漫画为主。虽然现代漫画在绘画质量和内容取材方面要求比较高,但在其漫画产业的带动下,漫画家的收入有很好的保证,因此不断有人投入到这其中来。其中,把创作现代漫画作为主要收入来源的漫画家称为职业漫画家,把创作现代漫为兼职或业余爱好和兴趣的漫画家称为业余漫画家。由于漫画产业的完善,这两类漫画家均能受到同等的待遇,因此也保证了现代漫画的创作人员不会枯竭。
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香江一处刚开的路易威登专卖店中,赵尘对着穿衣镜不断打量着,今天是他的第一部电影首映,身为编剧和投资人的他自然要表现的隆重一些。
路易威登可以说是相当古老的品牌,从1854年到如今有了一百多年的历史,这个世界级服装品牌最大的特点就是独有的创意。
此时的赵尘一身西装革履,脸庞仍旧带着一丝稚嫩,可略显修长得体型和西装相得益彰。
赵尘原本就处于长高的年龄阶层,自从营养跟上后,他的身高在短短的半年时间中增加了五公分,达到了175公分,这对中三的学生来说,已经属于高个子了。
这套西装穿在他身上,使他原有的魅力获得激增,从旁边的女服务员眼中带着仰慕就能看的出来,很显然现在的赵尘在服务员的眼里相当于高富帅。
“先生,这件西装和你真的很配!”
“谢谢,那就这套吧!”
赵尘点点头,他其实也相当满意。
只是在结账的时候难免会有些肉痛,穿在他身上的是不久前才设计出来的一种款式,价格可不低,光是这一套就需要数万,搞的赵尘心里一阵肉痛。
但也是因此,赵尘再次进行了鸟枪换炮,浑身的‘装备’明显变得高档了很多,由本地品牌变成了世界名牌。当然若是想要再进一步,就需要专业的设计师来亲自设计服装了。
穿着这套路易威登西装,赵尘就在服务员的恭送声中离开,直接步入门口的大奔中。
这辆大奔就是邵一夫的车,除了司机外,邵一夫也在车中。
“邵先生,让您久等了!”
“哪里,不错啊,这套衣服真的很适合你!”
邵一夫不断打量着赵尘,不禁称赞了一句,实在是赵尘这身打扮都快有偶像明星的感觉。
太平戏院属于香江最古老的戏院,被邵一夫租借,成为邵氏院线中的龙头电影院之一。整间戏院分上下两层,可容纳近1000人,赵尘和邵一夫来的就是太平戏院。
当他们进去的时候,太平戏院中已经稀稀拉拉的坐着一些人,这些人中多为一家老小,可见天下漫画公司和媒体的攻势之强。
在这其中,一些影评人和记者都已经到达,正坐在前排的位置上等待着电影的开播。这些人之所以在这里,都是持有邵一夫免费发放的电影票,为了打响这场战,邵一夫可谓是用心良苦。
另外还有剧组的一些主演们坐在前排座位上,其中包括周闰发、温碧钰和王经,他们个个都有些紧张,实在是这是他们第一次主演的电影。
在赵尘和邵一夫来到位于前排最中间的两个座位时,那些记者犹如闻到荤腥的狼一样冲到两人面前,连珠弹似得问出各种问题。
“邵先生,请问您预计《开心鬼》能达到多少票房?”
“邵大亨,为何您会在春节档选择《开心鬼》呢?”
“赵尘编剧,这是你第一次写电影剧本,请问感觉如何?”……
赵尘只觉得耳边仿佛有无数只苍蝇在嗡嗡作响,可又不得不和邵一夫回答了几个问题,说的都很官方,让这群记者都有些失望。
“好了,电影就要开始了,大家快点做好,免得影响其他人!”
邵一夫都这么说了,这些记者也不得不返回座位,打算在看完电影后再继续采访两位香江名人。
正如邵一夫所说,很快就到了电影播映的时候,赵尘在这时候下意识扫了一眼,发现太平戏院的上座率堪堪达到了九成,可以说是相当不错了。
